Siempre tuve una especial atracción por las imágenes de todo tipo: historieta, cine, libros, dibujos animados, arte. Las expresiones visuales me llamaban la atención, me gustaba explorar sus formas, los esqueletos de los dibujos, las maquetas de las películas. De alguna manera, investigaba la forma de poder crear.

Pienso que el proyecto o la decisión de gestar algo debe fundarse sobre la base de un objetivo claro. Los autores inventamos las cosas que creemos que merecen la pena existir, pero para eso debemos preguntarnos si vamos o no a sumar algo valioso.

En mi obra, el objetivo conceptual de la imagen dicta la técnica. Es difícil enumerar o encasillar lo que hago en un estilo, porque realmente no me apego a nada por mucho tiempo. Fotografío, escaneo, pinto, dibujo, quemo, martillo, corto, enredo, moldeo, esculpo. Cada imagen es un mundo aparte, exige una técnica diferente. Me gusta explorar semánticamente, y por diferentes medios, la mejor manera de concretar mensajes. Intento así prolongar la extensión y profundidad de las cosas que hago, sean ilustraciones o textos. Me atrae mucho poder trabajar en capas discursivas, es decir, sugerir mensajes que tengan segundas y terceras lecturas, detalles que el lector descubra cada vez que mira con cuidado.

Mi impresión es que uno inclina la balanza hacia el lugar que considera
más cómodo, va conformando un ecosistema de placeres personales en donde moverse como diseñador, como ilustrador, como escritor. Son profesiones
que se vinculan con la personalidad, irremediablemente.

 

Publicada en TODAVÍA Nº 20. Diciembre de 2008